Το Netflix ανανεώνει με τέτοιο ρυθμό το υλικό που προσφέρει μέσα από την πλατφόρμα του, που μπορεί να είναι δύσκολο να παρακολουθήσετε ποια από τα δράματα, τις κωμωδίες και τα ριάλιτι σόου του είναι must-sees. Ακολουθεί ο ενημερωμένος οδηγός μας για τις 30 καλύτερες σειρές στο Netflix στην Ελλάδα. Κάθε πρόταση συνοδεύεται και από μια δευτερεύουσα επιλογή. (Υπενθύμιση: το Netflix μερικές φορές αφαιρεί τίτλους χωρίς προειδοποίηση).
«The Diplomat» (2023-σήμερα)
Σε αυτό το έξυπνο και έντονο δράμα, η Keri Russell υποδύεται μια έμπειρη στην εξωτερική πολιτική, η οποία αποκτά έναν αναπάντεχο διορισμό ως πρέσβειρα των ΗΠΑ στο Ηνωμένο Βασίλειο, ως μέρος ενός ευρύτερου σχεδίου για να διαπιστωθεί αν έχει τα προσόντα να γίνει αντιπρόεδρος. Δημιουργημένο από την Debora Cahn (σεναριογράφο-παραγωγό που εργάστηκε στο «Homeland» και στο «The West Wing»), το «The Diplomat» ασχολείται με τους τρόπους με τους οποίους το πρωτόκολλο περιπλέκει την πολιτική- και διαθέτει εξαιρετικές ερμηνείες από την Russell και τον Rufus Sewell, ο οποίος υποδύεται τον σύζυγο της νέας πρέσβειρας που απασχολεί τα πρωτοσέλιδα. Ένα πολιτικό θρίλερ εμπλουτισμένο με ρομαντισμό και γραμμένο, με αρκετή επιτυχία, σε ένα στυλ Aaron Sorkinesque με μεγάλη ένταση και ταχύτητα. («The Night Agent» είναι ένα εξίσου καταιγιστικό δράμα για έναν πράκτορα του FBI, του οποίου η δουλειά στον Λευκό Οίκο τον οδηγεί στο κέντρο μιας συνωμοσίας).
«Ripley» (2024)
Βασισμένη στο κλασικό μυθιστόρημα θρίλερ «Ο ταλαντούχος κύριος Ρίπλεϊ» της Patricia Highsmith, αυτή η μίνι σειρά έχει ως πρωταγωνιστή τον Andrew Scott ως Tom Ripley, έναν μικροαπατεώνα της Νέας Υόρκης που προσλαμβάνεται για να παρακολουθεί ένα πλούσιο παιδί που ξοδεύει τζάμπα λεφτά, τον Dickie Greenleaf (Johnny Flynn) και τη φίλη του Dickie, Marge (Dakota Fanning), καθώς χαλαρώνουν στην Ιταλία. Αλλά μόλις ο Ρίπλεϊ παίρνει μια γεύση από τον τζετ-σέτινγκ τρόπο ζωής του ζευγαριού, αρχίζει να καταστρώνει σχέδια για να τον σφετεριστεί. Ο σεναριογράφος-σκηνοθέτης-παραγωγός Steven Zaillian γυρνά τη σειρά σε μελαγχολικό ασπρόμαυρο, επιστρέφοντας την ιστορία στις νουάρ ρίζες του. Το σενάριο του είναι πολύ ενδιαφέρον. («The Queen’s Gambit» είναι ένα άλλο δράμα για έναν ευμετάβλητο απροσάρμοστο, πλούσιο σε ρετρό ύφος).
«Outlander» (2014-σήμερα)
Το «Game of Thrones» τραβάει περισσότερη προσοχή, αλλά το «Outlander» ήταν εξίσου επιτυχημένο στη διασκευή μιας εκτεταμένης σειράς βιβλίων – και στην ανάμειξη της πολιτικής ίντριγκας με την φαντασία. Βασισμένη στα μυθιστορήματα της Diana Gabaldon για μια Άγγλίδα γιατρό του 20ου αιώνα που ταξιδεύει στο χρόνο (Caitriona Balfe) και το ειδύλλιό της με έναν Σκωτσέζο επαναστάτη του 18ου αιώνα (Sam Heughan), η σειρά προσφέρει σπουδαίες μάχες, περιπέτειες στην έρημο και ελεύθερη σεξουαλικότητα. Έχει επίσης ένα σπάνιο ιστορικό εύρος, καλύπτοντας τις αλλαγές των εποχών και τις φατριαστικές συγκρούσεις στην Ευρώπη και την Αμερική, μέσα στους αιώνες. (Το «The Walking Dead» είναι μια άλλη εθιστική τηλεοπτική σειρά επικής φαντασίας).
«Dan Da Dan» (2024-)
Βασισμένο σε μια σειρά manga του Yukinobu Tatsu, αυτό το παραληρηματικά τρελό, μόνο για ενήλικες anime ακολουθεί δύο συμμαθητές γυμνασίου που έχουν εμμονή με παραφυσικά φαινόμενα. Η Momo είναι ένα νεοσύστατο μέντιουμ που ασχολείται πολύ με τα φαντάσματα, ενώ ο Okarun είναι ένας σπασίκλας μοναχικός που αγαπά τους εξωγήινους. Μαζί, είναι σαν μια ιαπωνική εφηβική εκδοχή του Mulder και της Scully από το «The X-Files», με τη διαφορά ότι τα παράξενα πλάσματα στα οποία σκοντάφτουν είναι συχνά πολύ πιο παράξενα – και πιο πονηρά. Το «Dan Da Dan», με ρυθμό καταιγιστικό και εύκολα σουρεαλιστικό, απευθύνεται στους οπαδούς των κινουμένων σχεδίων που μπερδεύουν τα genres και σπρώχνουν τα όρια. (Αν σας αρέσουν τα εκκεντρικά anime, δοκιμάστε επίσης το «Delicious in Dungeon» για μια ομάδα κυνηγών θησαυρών που φτιάχνουν καταπληκτικά γκουρμέ πιάτα από τα τέρατα που σκοτώνουν).
«Sex Education» (2019-23)
Ορισμένες από τις καλύτερες πρωτότυπες σειρές του Netflix αφορούν τη ζωή των εφήβων, αλλά δεν είναι πραγματικά φτιαγμένες για τους ίδιους τους εφήβους – ή τουλάχιστον δεν είναι φτιαγμένες για να τις βλέπουν με τους γονείς τους. Στην αστεία, καυστική βρετανική σειρά «Sex Education», ο Asa Butterfield και η Emma Mackey υποδύονται αντιπαθείς εφήβους που παλεύουν με τη δική τους σεξουαλική ζωή, αλλά διαπιστώνουν ότι έχουν πολύτιμες γνώσεις για τα προβλήματα των συμμαθητών τους, τις οποίες μοιράζουν στους απελπισμένους συνομηλίκους τους σε πληρωμένες συνεδρίες θεραπείας. (Αν σας αρέσουν αυτού του είδους τα ώριμα εφηβικά θέματα, θα πρέπει επίσης να παρακολουθήσετε το «Derry Girls»)
«Detroiters» (2017-18)
Οι κωμικοί ηθοποιοί Σαμ Ρίτσαρντσον και Τιμ Ρόμπινσον μεγάλωσαν και οι δύο στο Μίσιγκαν και ασχολήθηκαν μαζί με τον αυτοσχεδιασμό στο Ντιτρόιτ. Αργότερα επέστρεψαν στην πόλη για να πρωταγωνιστήσουν σε αυτή την κωμική σειρά που συνδημιούργησαν για ένα ζευγάρι κολλητών φίλων που διευθύνουν μια μικρή διαφημιστική εταιρεία, ρίχνοντας την καρδιά και την ψυχή τους σε ανόητες διαφημίσεις χαμηλού προϋπολογισμού. Το «Detroiters» είναι ένας χαιρετισμός στη φιλία και στο Ντιτρόιτ, γεμάτο τοπικό χρώμα και μερικά ξεκαρδιστικά πρόστυχα αστεία. (Ο Ρίτσαρντσον και ο Ρόμπινσον συνέχισαν να συνεργάζονται στη σειρά σκετς κωμωδίας «I Think You Should Leave with Tim Robinson» που δημιουργεί memes).
«Better Call Saul» (2015-2022)
Η προγενέστερη σειρά του «Breaking Bad», «Better Call Saul», καλύπτει τις πρώτες μέρες του ικανότατου δικηγόρου Jimmy McGill (Bob Odenkirk), καθώς μεταμορφώνεται στον ηθικά προβληματικό ποινικολόγο «Saul Goodman». Ο Τζίμι συναντά περιστασιακά ένα άλλο τακτικό μέλος του «Breaking Bad», τον πρώην αστυνομικό Μάικ Έρμαντραουτ (Τζόναθαν Μπανκς), κατά τη διάρκεια των πρώτων εξορμήσεων του Μάικ στην επιχείρηση διακίνησης ναρκωτικών στο Αλμπουκέρκι. Κατά τη διάρκεια αυτής της απίστευτα διασκεδαστικής αστυνομικής ιστορίας, αυτοί οι δύο πολύ διαφορετικοί άνδρες ανακαλύπτουν τις ανταμοιβές και τους κινδύνους της παράκαμψης του νόμου, καθώς εξοργίζουν ισχυρούς εχθρούς και δημιουργούν προβλήματα στους δικούς τους συμμάχους. (Επίσης, πρέπει να δείτε το «Breaking Bad», φυσικά).
«Heels» (2021-23)
Ο κόσμος της μικρομεσαίας επαγγελματικής πάλης αποτελεί το σκηνικό αυτού του δράματος για δύο αδέρφια – που υποδύονται οι Stephen Amell και Alexander Ludwig – που εργάζονται στην οικογενειακή επιχείρηση πάλης για δεκαετίες. Οι παραγωγοί Michael Waldron (γνωστός από το «Loki») και Mike O’Malley (γνωστός από το «Survivor’s Remorse») ηγούνται της δημιουργικής ομάδας του «Heels», ο τίτλος του οποίου αναφέρεται στους δήθεν κακούς του ρινγκ. Η εκπομπή ασχολείται με τα σκαμπανεβάσματα μιας δουλειάς που μπορεί να ανταμείβει, αλλά είναι σωματικά και ψυχολογικά εξαντλητική.(Για το θέμα αυτό, δείτε το «GLOW» για τις ταπεινές απαρχές της τηλεοπτικής γυναικείας πάλης της δεκαετίας του 1980).
«Penelope» (2024)
Σε αυτό το βουβό και έντεχνο εφηβικό δράμα, το οποίο συνδημιούργησαν οι indie film stalwarts Mark Duplass και Mel Eslyn, η Megan Stott υποδύεται τον ομώνυμο χαρακτήρα, μια 16χρονη που αποφασίζει να εξαφανιστεί στην άγρια φύση, για να επικοινωνήσει με τη φύση και να μάθει να ζει μόνη της. Το «Penelope» δεν έχει να κάνει τόσο με τους λόγους αυτής της επιλογής, όσο με την ισχυρή έλξη που ασκεί μια απλή ζωή στη μοναξιά, μακριά από τις κοινωνικές πιέσεις και το οικογενειακό δράμα. Η σειρά περνάει μέσα από μια μικρή αυτοκριτική, αλλά είναι κυρίως διαδικαστική, ακολουθώντας τις προκλήσεις και τις επιτυχίες μιας νεαρής επίδοξης ερημίτισσας. (Για ένα διαφορετικό είδος ιστορίας επιβίωσης, παρακολουθήστε το «Yellowjackets» στο οποίο οι δυσκολίες μιας ομάδας εγκλωβισμένων εφήβων κοριτσιών στην έρημο αντιπαραβάλλονται με τις εξίσου περίπλοκες ενήλικες ζωές τους μετά τη διάσωση).
«The Venture Bros.» (2003-18)
Μια από τις μακροβιότερες από τις hip, σειρές του Adult Swim στο Cartoon Network, αυτή η συνειδητοποιημένη παρωδία βάζει μια σκοτεινή πινελιά στα παλιομοδίτικα, φιλικά προς την οικογένεια κινούμενα σχέδια περιπέτειας όπως το «Johnny Quest». Φαινομενικά για μια χούφτα ξεθωριασμένων, ξεχασμένων υπερηρώων και κακοποιών – συν τα ανίδεα παιδιά τους και τα τσιράκια τους – το «The Venture Bros.» επαναπροσδιορίζει έξυπνα τους χαρακτήρες του παρελθόντος ως πιο ηλικιωμένους και κακόφημους και αποτυγχάνοντας να ανταποκριθούν στην κληρονομιά τους. (Το γοητευτικά αποκαλυπτικό «Carol & The End of the World» είναι ένα άλλο έξυπνο καρτούν για ενήλικες).
«The Great British Baking Show» (2010-σήμερα)
Οι οικοδεσπότες αρτοποιοί συγκεντρώνονται σε μια σκηνή στην αγγλική εξοχή, όπου φτιάχνουν γλυκά και ψωμιά μπροστά σε απαιτητικούς κριτές και υποστηρικτές. Το διαγωνιστικό σόου μαγειρικής έχει γίνει με δεκάδες διαφορετικούς τρόπους, αλλά εξακολουθεί να υπάρχει κάτι το ιδιαίτερο στο «The Great British Baking Show», μια σειρά που επιβεβαιώνει τη ζωή και στην οποία οι διαγωνιζόμενοι διαφόρων ηλικιών και κοινωνικοεθνικών χαρακτηριστικών αγκαλιάζονται μεταξύ τους, κλαίνε μαζί και απολαμβάνουν την αίσθηση της συντροφικότητας. Παραμένει ένα από τα καλύτερα σόου του είδους, ακόμη και με τις πολλαπλές αλλαγές στους οικοδεσπότες και τους κριτές με την πάροδο των χρόνων. (Για έναν άλλο αριστοκρατικό διαγωνισμό μαγειρικής, δείτε το «Top Chef»)
«Call the Midwife» (2012-σήμερα)
Μια από τις πιο διαχρονικές σειρές της τελευταίας δεκαετίας ξεκίνησε στην 1η σεζόν ως ένα σχετικά απλό ιατρικό μελόδραμα, ακολουθώντας μια ομάδα νοσοκόμων-μαιευτών που εργάζονται στις φτωχότερες γειτονιές του Λονδίνου στα τέλη της δεκαετίας του 1950. Κατά τη διάρκεια των 13 σεζόν του (και συνεχίζει να μετράει), το «Call the Midwife» έγινε πιο διευρυμένο και φιλόδοξο, εξερευνώντας τη σεξουαλικότητα, τους ρόλους των φύλων και τις κοινωνικές αλλαγές καθώς οι ιστορίες του εξελίσσονταν μέσα στην ταραχώδη δεκαετία του 1960. («Bridgerton» είναι ένα εξίσου εμπλεκόμενο κομμάτι της βρετανικής ιστορίας, που διαδραματίζεται στο Λονδίνο της εποχής της Regency).
«Monk» (2002-09)
Ο καταξιωμένος ηθοποιός χαρακτήρων Tony Shalhoub εκμεταλλεύτηκε στο έπακρο έναν σπάνιο πρωταγωνιστικό ρόλο σε αυτή τη σειρά, περνώντας οκτώ σεζόν και περισσότερα από 120 επεισόδια υποδυόμενος τον αντισυμβατικό ντετέκτιβ Adrian Monk. Το μεγάλο τέχνασμα αυτής της ανάλαφρης κωμικής σειράς μυστηρίου είναι ότι ο ήρωάς της είναι παθολογικά σχολαστικός, γεγονός που εκνευρίζει τους συναδέλφους του, αλλά επιτρέπει επίσης στον Monk να παραμένει ασυνήθιστα συντονισμένος στις λεπτότερες λεπτομέρειες ενός εγκλήματος. Το συχνά γλυκόπικρο «Monk» έχει να κάνει τόσο με το πώς αυτός ο ιδιότροπος άνθρωπος αλληλεπιδρά με έναν ακατάστατο κόσμο όσο και με φόνους και σκανδαλιές. («Brooklyn Nine-Nine» είναι μια άλλη αστυνομική σειρά που συνδυάζει την κωμωδία με την ψυχοσύνθεση).
«Royal Pains» (2009-16)
Ένα από τα πιο απολαυστικά παραδείγματα της εποχής του «μπλε ουρανού» του USA Network -όταν το κανάλι αντιπρότεινε στα βαριά δράματα κύρους των ανταγωνιστών του, σπαρταριστές σειρές που διαδραματίζονταν σε εντυπωσιακές τοποθεσίες- αυτή η ιατρική δραμεντί με πρωταγωνιστή τον Mark Feuerstein ως ευσυνείδητο χειρουργό της Νέας Υόρκης, ο οποίος αναλαμβάνει απρόθυμα μια δουλειά θεραπεύοντας πλούσιους στο Χάμπτονς. Ο Paulo Costanzo υποδύεται τον καιροσκόπο αδελφό του, ο οποίος προσπαθεί να τον βοηθήσει να χτίσει την επιχείρησή του χωρίς να πουλήσει την ψυχή του. («Suits» είναι μια άλλη διασκεδαστική σειρά του USA Network για το πρόβλημα των πλούσιων ανθρώπων που εργάζονται σε ένα μεγαλο δικηγορικό γραφείο της Νέας Υόρκης).
«When They See Us» (2019)
Ως παραγωγός και σκηνοθέτης, η Ava DuVernay έχει ασχοληθεί με το Κίνημα των Πολιτικών Δικαιωμάτων, στην υποψήφια για Όσκαρ ταινία της «Selma», και με τη φυλετική προκατάληψη στο αμερικανικό σύστημα ποινικής δικαιοσύνης, στο ντοκιμαντέρ «13TH» που κέρδισε το Emmy. Στη μίνι σειρά τεσσάρων επεισοδίων «When They See Us», δραματοποιεί την ιστορία των Πέντε του Σέντραλ Παρκ, οι οποίοι καταδικάστηκαν για το βιασμό και παραλίγο να σκοτώσουν έναν δρομέα στη Νέα Υόρκη το 1989 και στη συνέχεια αθωώθηκαν το 2002. (Για ένα άλλο πολιτικά αιχμηρό δράμα αληθινών εγκλημάτων παρακολουθήστε το «Unbelievable» το οποίο εξετάζει την προκατάληψη των φύλων στην αστυνόμευση).
«Dark Winds» (2022-σήμερα)
Η σειρά Leaphorn and Chee του συγγραφέα Tony Hillerman αποτέλεσε την έμπνευση για αυτόν τον συνδυασμό νεοδυτικού και νεο-νουάρ. Ο Zahn McClarnon υποδύεται τον Joe Leaphorn, έναν υπαστυνόμο στην αστυνομία της φυλής Navajo, ο οποίος φροντίζει τους δικούς του ανθρώπους, ενώ διατηρεί μια υγιή καχυποψία για τους ξένους. Ο Kiowa Gordon υποδύεται τον Jim Chee, έναν νέο βοηθό που εργάζεται μυστικά για το F.B.I., αποκτώντας πληροφορίες για ριζοσπαστικές πολιτικές ομάδες ιθαγενών. Το «Dark Winds» συνδυάζει πολύπλοκες πλοκές μυστηρίου με μια εσωτερική ματιά στην κουλτούρα των Ναβάχο.(Ο McClarnon παίζει επίσης έναν υποστηρικτικό ρόλο στο «Longmire» ένα άλλο έξυπνο αστυνομικό δράμα που διαδραματίζεται στη σύγχρονη αμερικανική Δύση).
«Lost» (2004-10)
Το 2004 – πριν από 20 χρόνια – το ABC έκανε το ντεμπούτο του με την περιπετειώδη σειρά επιστημονικής φαντασίας «Lost», ξεκινώντας με ένα φανταστικό πρωτοποριακό επεισόδιο, στο οποίο μια φαινομενικά τυχαία ομάδα επιβατών μιας αεροπορικής εταιρείας προσγειώνεται σε ένα μυστηριακό νησί. Στις δεκαετίες που ακολούθησαν, η φήμη της σειράς έχει πάρει διαστάσεις- αν και αυτές τις μέρες η φήμη της βρίσκεται σε ανοδική πορεία, καθώς παλιοί και νέοι θαυμαστές παρασύρονται από τους γρίφους που προκαλούν το μυαλό, τους αξιομνημόνευτους χαρακτήρες, και το εντυπωσιακό αφηγηματικό περιεχόμενο που κάνει το «Lost» τόσο συναρπαστικό. (Το δημοφιλές σίριαλ επιστημονικής φαντασίας και τρόμου «Stranger Things» είναι μία από τις πολλές σειρές που επηρεάστηκαν από τα μυστήρια και τη δημιουργία χαρακτήρων του «Lost»).
«Sweet Tooth» (2021-σήμερα)
Είναι σπάνιο να βρει κανείς ένα μεταποκαλυπτικό έπος τόσο επικεντρωμένο στην ελπίδα και την προσωπική σύνδεση όσο το «Sweet Tooth», τη μεταφορά της σειράς κόμικς του Jeff Lemire από τον σεναριογράφο-σκηνοθέτη Jim Mickle. Ο Κρίστιαν Κονβέρι υποδύεται τον Γκας, ένα υβρίδιο ανθρώπου/ζώου που μοιάζει με διασταύρωση ελαφιού και μικρού αγοριού. Μαζί με έναν γεροδεμένο κηδεμόνα (Nonso Anozie) που έχει τα δικά του οδυνηρά μυστικά, ο Gus ξεκινά μια αποστολή για να βρει περισσότερους από το είδος του, σε μια Αμερική του κοντινού μέλλοντος που έχει μεταμορφωθεί από μια πανδημία και ένα κύμα μεταλλάξεων. Στην πορεία αυτοί οι δύο διασταυρώνονται με άλλους ανθρώπους που προσπαθούν να διορθώσουν έναν κατεστραμμένο κόσμο. (Για μια άλλη ευφάνταστη σειρά φαντασίας, δοκιμάστε το «The Witcher»)
«Everybody’s in L.A.» (2024)
Ο κωμικός John Mulaney φιλοξένησε αυτό το παράξενο talk show ζωντανά στο Netflix κατά τη διάρκεια έξι βραδιών τον Μάιο- και ενώ οι (ελαφρώς επεξεργασμένες) ηχογραφημένες εκδόσεις αυτών των επεισοδίων δεν έχουν την «όλα θα μπορούσαν να συμβούν» αιχμή των αρχικών livestreams, διατηρούν την υπέροχα παράξενη ενέργεια. Μεταφέροντας περισσότερο τον Merv Griffin και τον Dick Cavett παρά τον Jimmy Fallon και τον Jimmy Kimmel, ο Mulaney συγκεντρώνει μερικούς από τους αγαπημένους του κωμικούς για πολύ χαλαρές συζητήσεις σχετικά με τα γεγονότα της ζωής στο Λος Άντζελες, οι οποίες διακόπτονται από σκετς που έχουν ήδη μαγνητοσκοπηθεί.
«Archer» (2009-23)
Ο τίτλος αυτής της καυστικής σειράς κινουμένων σχεδίων αναφέρεται σε έναν σκληροτράχηλο, γυναικά, πεισματάρη νεαρό δολοφόνο (με τη φωνή του Χ. Τζον Μπέντζαμιν), ο οποίος είναι ο κορυφαίος πράκτορας μιας ιδιωτικής οργάνωσης μαύρων επιχειρήσεων… αν και εξοργίζει τους περισσότερους συναδέλφους του. Το «Archer» είναι εν μέρει μια παρωδία των κατασκοπικών ταινιών υψηλής τεχνολογίας και εν μέρει μια διεστραμμένη κριτική στην πολιτική του γραφείου- και κατά τη διάρκεια των 14 σεζόν του, οι σεναριογράφοι της σειράς έβρισκαν συνεχώς τρόπους να διατηρούν την υπόθεση ανανεωμένη χωρίς να θυσιάζουν τις εντυπωσιακές σκηνές δράσης ή τα βρώμικα αστεία. («BoJack Horseman» είναι μια άλλη αιχμηρή, αστεία σειρά κινουμένων σχεδίων για ενήλικες).
«Reba» (2001-07)
Αν και η κωμική σειρά «Reba» δεν ήταν ποτέ μια από τις μεγαλύτερες τηλεοπτικές επιτυχίες, είχε μια εντυπωσιακή εξάμηνη πορεία στις αρχές της δεκαετίας του 2000, χάρη σε μεγάλο βαθμό στην προσωπικότητα και τη δημοτικότητα του αστέρα της. Η Ρίμπα ΜακΕντίρ, η διάσημη στο Country Music Hall of Famer, υποδύεται μια αιχμηρή γυναίκα από το Χιούστον, η οποία είναι διαζευγμένη και μεγαλώνει τρία παιδιά, εκ των οποίων το μεγαλύτερο (JoAnna Garcia Swisher) μένει έγκυος όταν τελειώνει το λύκειο και παντρεύεται τον φίλο της, αστέρα του ποδοσφαίρου (Steve Howey). Η σειρά μιλάει για μια φαινομενικά συνηθισμένη οικογένεια της ανώτερης μεσαίας τάξης του Τέξας που περνάει ξαφνικές ανατροπές – και όλα αυτά χωρίς να χάνει την αίσθηση του χιούμορ της. (Η εξαιρετική πρόσφατη επανεκτέλεση της αγαπημένης κωμικής σειράς του Norman Lear «One Day at a Time» των δεκαετιών 1970 και ’80 ακολουθεί επίσης μια διαζευγμένη μητέρα που προσπαθεί να κρατήσει την οικογένειά της ενωμένη).
«Girls5eva» (2021-σήμερα)
Εξίσου μελωδικό, ξεκαρδιστικό και οδυνηρό, αυτή η κωμική σειρά παρακολουθεί τέσσερις μεσήλικες τραγουδίστριες – όλες μέρος ενός σχήματος που έκανε θραύση στα charts πριν από 20 χρόνια – καθώς προσπαθούν να επιστρέψουν σε μια εποχή που τις έχει σχεδόν ξεχάσει. Οι πολυτάλαντες Sara Bareilles, Busy Philipps, Paula Pell και Renée Elise Goldsberry υποδύονται την μπάντα, η οποία απολαμβάνει τόσο πολύ το να είναι ξανά μαζί, ώστε είναι πρόθυμες να υποστούν τις ταπεινώσεις της σύγχρονης μουσικής βιομηχανίας, όπου η viral φήμη στο διαδίκτυο έχει μεγαλύτερη επιρροή από τα καλά τραγούδια και τις αξιοπρεπείς πωλήσεις δίσκων. (Για μια άλλη αυτοαναφορική κωμική σειρά, δείτε το «Arrested Development»).
«The Gentlemen» (2024-σήμερα)
Ο λατρεμένος Βρετανός σεναριογράφος-σκηνοθέτης-παραγωγός Guy Ritchie ξαναμπαίνει στον κόσμο της βίαιης και αστείας κωμωδίας δράσης με το «The Gentlemen». Ο Theo James πρωταγωνιστεί ως Eddie, ένας ιδιόρρυθμος αριστοκράτης που κληρονομεί την προβληματική περιουσία της οικογένειάς του, μαζί με τους δεσμούς της με πολλαπλές οικογένειες του εγκλήματος. Σύντομα θα βρεθεί να το παίζει γκάνγκστερ και να τα βάζει με κάποιους πολύ πλούσιους κακούς, τους οποίους υποδύονται μεταξύ άλλων οι Peter Serafinowicz, Ray Winstone και Giancarlo Esposito. (Αν προτιμάτε μια πιο ιστορική προοπτική για τους σκληρούς τύπους του Ηνωμένου Βασιλείου, παρακολουθήστε το εγκληματικό έπος δεκαετιών «Peaky Blinders» με πρωταγωνιστή τον βραβευμένο με Όσκαρ Cillian Murphy).
«The Wonder Years» (2021-23)
Το ριμέικ της αγαπημένης κωμικής σειράς των δεκαετιών 1980 και ’90 «The Wonder Years» έχει μια εμπνευσμένη υπόθεση. Ενώ η πρωτότυπη σειρά ακολουθούσε έναν λευκό έφηβο των προαστίων μέσα στις αναταραχές των τελών της δεκαετίας του ’60 και των αρχών της δεκαετίας του ’70, η νέα εκδοχή εξετάζει πώς ήταν η ίδια εποχή για ένα μαύρο παιδί της μεσαίας τάξης (Elisha Williams) στην Αλαμπάμα. Η καταγωγή βρίσκεται στο επίκεντρο πολλών από τις ιστορίες της νέας σειράς, αλλά όπως και στο πρωτότυπο, το ριμέικ ασχολείται εξίσου με την οικογένεια, τις φιλίες, το σχολείο, την αλλαγή των καιρών και την ενηλικίωση. (Για μια άλλη εξαιρετική, πολιτισμικά συγκεκριμένη δραμεντί ενηλικίωσης, δείτε το «Never Have I Ever»).
«Young Sheldon» (2017-σήμερα)
Αυτό το prequel spinoff της επιτυχημένης κωμικής σειράς «The Big Bang Theory» είναι χτισμένο γύρω από τον πιο δημοφιλή χαρακτήρα αυτής της σειράς: Τον Sheldon Cooper, μια συναισθηματικά απόμακρη και φλογερά απαιτητική ιδιοφυΐα, που εδώ τον βλέπουμε ως πρόωρο έφηβο (τον υποδύεται ο Iain Armitage) σε μια μικρή πόλη του Τέξας στα τέλη της δεκαετίας του 1980 και στις αρχές της δεκαετίας του ’90. Ο Jim Parsons, ο οποίος έπαιζε τον Sheldon στην αρχική σειρά, είναι ο εκτελεστικός παραγωγός και επίσης αφηγείται κάθε επεισόδιο. Το «Young Sheldon» είναι συναισθηματικά πλουσιότερο από την περισσότερο κωμική αρχική του σειρά, αφηγούμενο ιστορίες που φτάνουν πέρα από ένα εκκεντρικό παιδί για να συμπεριλάβουν τις πολύ διαφορετικές ζωές των αδελφών του, των γονέων του, της γιαγιάς και των δασκάλων του, οι οποίοι αντιμετωπίζουν τις προκλήσεις στις μεσοαμερικανικές τους παραδόσεις και αξίες κατά τη διάρκεια των ραγδαία μεταβαλλόμενων καιρών. (Για μια άλλη συγκινητική, αστεία οικογενειακή δραμεντί με έναν ασυνήθιστα έξυπνο νεαρό, παρακολουθήστε το «Gilmore Girls»).
«Η πτώση του οίκου των Usher» (2023)
Ο σεναριογράφος-σκηνοθέτης Μάικ Φλάναγκαν επιστρέφει στον λογοτεχνικό θρίλερ των αγαπημένων του Netflix «The Haunting of Hill House» και «The Haunting of Bly Manor» με αυτή την τρομακτική μίνι σειρά, η οποία αναπαράγει πολλούς χαρακτήρες και ιστορίες του Έντγκαρ Άλλαν Πόε. Εν μέρει κοινωνική σάτιρα και εν μέρει γοτθικό μελόδραμα, η σειρά έχει ως πρωταγωνιστή τον Bruce Greenwood ως επικεφαλής μιας οικογένειας που μαστίζεται από σκάνδαλα και ναρκωτικά, η άνοδος και η πτώση της οποίας εξιστορείται μέσω αναδρομών. Το δυνατό καστ περιλαμβάνει τους Carl Lumbly, Mark Hamill, Carla Gugino, Mary McDonnell και Henry Thomas, οι οποίοι προσδίδουν προσωπικότητα και χιούμορ σε μια κατά τα άλλα ζοφερή ιστορία απληστίας και εκδίκησης. (Ο Φλάναγκαν δημιούργησε επίσης το «Midnight Mass» μια μίνι σειρά τύπου Stephen King για υπερφυσικά φαινόμενα σε ένα μικροσκοπικό ψαροχώρι).
«Band of Brothers» (2001)
Ο Τομ Χανκς και ο Στίβεν Σπίλμπεργκ έκαναν την παραγωγή αυτής της μίνι σειράς που διασκεύασε το ιστορικό βιβλίο του Στίβεν Α. Άμπρος για τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο και αναφέρεται στις εμπειρίες ενός λόχου πεζικού με αλεξίπτωτο, από τη βασική εκπαίδευση μέχρι το τέλος του πολέμου. Ο Damian Lewis και ο Ron Livingston δίνουν εξαιρετικές ερμηνείες ως δύο αξιωματικοί του Easy Company, σε ένα δράμα που αφηγείται την ιστορία της πορείας του συντάγματος στην Ευρώπη, μια εξαντλητική μάχη τη φορά. (Η ίδια δημιουργική ομάδα έκανε επίσης μια εξίσου εξαιρετική μίνι σειρά για ένα άλλο θέατρο μάχης του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου: «Ο Ειρηνικός»)
«Black Mirror» (2011-σήμερα)
Δημιουργημένη από τον Charlie Brooker, η σειρά επιστημονικής φαντασίας «Black Mirror» είναι σαν μια εκδοχή του «The Twilight Zone» του 21ου αιώνα, με ένα ρόστερ καλεσμένων αστέρων με μερικούς από τους πιο ταλαντούχους ηθοποιούς χαρακτήρων του σήμερα, που αφηγούνται ιστορίες βγαλμένες από τα σύγχρονα τεχνοφοβικά μας άγχη. Τα επεισόδια είναι έξυπνα σχεδιασμένα και φανερά προσεκτικά, προκαλώντας το κοινό να αναλογιστεί πώς η τεχνητή νοημοσύνη, τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, οι εικόνες που δημιουργούνται από υπολογιστή και η κλιματική αλλαγή διαστρεβλώνουν την αντίληψή μας για την πραγματικότητα. (Για ένα άλλο συναρπαστικό παράδειγμα τηλεόρασης που σπάει το μυαλό, παρακολουθήστε το «Russian Doll» μια δραμεντί επιστημονικής φαντασίας για μια γυναίκα που έχει κολλήσει να ξαναζεί την ίδια μέρα).
«Seinfeld» (1989-98)
Το «Seinfeld» αναφέρεται συχνά από τους δημιουργούς του, τον Jerry Seinfeld και τον Larry David, ως «μια σειρά για το τίποτα», αλλά αυτό ισχύει μόνο εν μέρει. Φαινομενικά για έναν εγωκεντρικό κωμικό (Seinfeld) και τους δύστροπους φίλους του, η σειρά έγινε μια από τις πιο δημοφιλείς κωμικές σειρές της δεκαετίας του 1990 χάρη στις εντυπωσιακά περίπλοκες υποθέσεις της, οι οποίες μετατρέπουν τις μικρές ενοχλήσεις της ζωής σε περίπλοκες και παράλογες περιπέτειες. (Ο Σάινφελντ συνεχίζει να εξερευνά τις ιδιόρρυθμες εμμονές του, ενώ παίρνει συνεντεύξεις από μερικούς από τους πιο αστείους ανθρώπους της σόουμπιζ στο «Comedians in Cars Getting Coffee»)
«Unbreakable Kimmy Schmidt» (2015-20)
Εύκολα η πιο αισιόδοξη κωμική σειρά που έγινε ποτέ για μια γυναίκα που δραπέτευσε από μια καταπιεστικά πατριαρχική θρησκευτική αίρεση, το «Unbreakable Kimmy Schmidt» έχει ως πρωταγωνίστρια την Ellie Kemper ως Kimmy, η οποία με κάποιο τρόπο διατηρεί τον νεανικό της ενθουσιασμό όταν φτάνει στη Νέα Υόρκη μετά από 15 χρόνια φυλακισμένη σε ένα καταφύγιο. Ένα εξαιρετικό καστ υποστηρικτών – μεταξύ των οποίων ο Tituss Burgess ως ο μονίμως άνεργος συγκάτοικος της Kimmy, η Carol Kane ως η ακτιβίστρια σπιτονοικοκυρά της και η Jane Krakowski ως το υπερπρονομιούχο αφεντικό της – δίνει ποικιλία στο ασυνήθιστα ηλιόλουστο, ζωηρό όραμα της σειράς για τη Νέα Υόρκη του 2010. (Οι δημιουργοί του «Kimmy», η Tina Fey και ο Robert Carlock, είναι επίσης παραγωγοί της εξίσου ξεκαρδιστικής αλλά υποβαθμισμένης κωμικής σειράς «Great News»)
