Skip to main content

Δυο υπέροχες ανθρώπινες ιστορίες. Tο δράμα του Βάλτερ Σάλες, «Είμαι Ακόμη Εδώ», και η ταινία κινουμένων σχεδίων του οσκαρικού Μισέλ Χαζαναβίσιους «Το Πιο Πολύτιμο Φορτίο» κάνουν πρεμιέρα αυτή την εβδομάδα. Στο ευρύτερο κοινό απευθύνονται η ρομαντική κωμωδία «Τρελή από Έρωτα. Μπρίτζετ Τζόουνς: Η Επιστροφή», με την Ρενέ Ζελβέγκερ και η υπερηρωική περιπέτεια φαντασίας «Captain America: Θαυμαστός Καινούργιος Κόσμος». Για τους λάτρεις της Μαρίας Κάλλας, υπάρχει το ενδιαφέρον ντοκιμαντέρ «Μαίρη, Μαριάννα, Μαρία – Τα Άγνωστα Ελληνικά Χρόνια της Κάλλας», ενώ το παιδικό κοινό θα διασκεδάσει με το animation «Dog Man» της Dreamworks.

Είμαι Ακόμη Εδώ

Το I’m Still Here βασίζεται σε αληθινά γεγονότα. Αναφέρεται στη σύλληψη και εξαφάνιση του πρώην βουλευτή Rubens Paiva (εδώ τον υποδύεται ο Selton Mello), χρόνια μετά το πραξικόπημα του 1964 στη Βραζιλία. Ωστόσο, δεν παρακολουθούμε την ταινία από την οπτική γωνία του Ρούμπενς, λόγω της έλλειψης στοιχείων ως προς το τι ακριβώς του συνέβη. Αντ’ αυτού, παρακολουθούμε τη σύζυγο του Rubens, Eunice (Fernanda Torres), και τα παιδιά τους. Βρισκόμαστε στην αρχή της δεκαετίας του ‘70, στην εποχή της στυγνής στρατιωτικής δικτατορίας στη Βραζιλία και ένας πρώην βουλευτής του Εργατικού Κόμματος, ο Ρούμπενς Παΐβα, ζει φιλήσυχα και αρμονικά με τη γυναίκα του Γιούνις και τα πέντε τους παιδιά. Όσοι είχαν οποιαδήποτε σχέση με την Αριστερά ήταν υπό παρακολούθηση και κινδύνευαν ανά πάσα στιγμή, να βρεθούν μπροστά σε βασανιστές και στη συνέχεια να καταλήξουν στον ωκεανό, εκεί που πέταγαν τα πτώματα των αντιστασιακών οι στρατιωτικοί.

Μία μέρα θα χτυπήσει η πόρτα και κάτι κουστουμαρισμένοι και καλοκουρεμένοι τύποι θα τον πάρουν για «κάποιες διατυπώσεις» και από τότε δεν τον ξαναείδαν ποτέ. Στην αρχή, η Eunice παίζει την ισχυρή μητρική φιγούρα που προσπαθεί να ηρεμήσει την κατάσταση, διαβεβαιώνοντας την οικογένειά της ότι ο Rubens θα γίνει καλά και ότι βρίσκεται σε ασφαλή χέρια. Ωστόσο, η Eunice αλλάζει γρήγορα στάση και ορκίζεται να αγωνιστεί για την ειρήνη και την ασφάλεια της ίδιας, της οικογένειάς της και του αγνοούμενου συζύγου της. Για 25 χρόνια, όσο διαρκεί και η ιστορία, η γυναίκα του θα αφοσιωθεί στα ανθρώπινα δικαιώματα, την ελευθερία και στη μνήμη του συζύγου της, κρατώντας τον ζωντανό στη δικαστική της μάχη για την αναγνώριση της δολοφονίας του. Ο σημαντικός Βραζιλιάνος σκηνοθέτης Βάλτερ Σάλες («Ημερολόγια Μοτοσυκλέτας», «Στον Δρόμο», «Κεντρικός Σταθμός») έπειτα από δώδεκα χρόνια επιστρέφει με μια ακόμη σπουδαία ταινία, που βρίσκεται ανάμεσα στις υποψήφιες για το Όσκαρ διεθνούς ταινίας, βασισμένος σε μια αληθινή ιστορία, απ’ τις πολλές της χουντικής περιόδου της χώρας του, με τις «εξαφανίσεις» αγωνιστών από το στρατιωτικό καθεστώς.

Το «I’m Still Here» κυκλοφόρησε στη Βραζιλία τον Νοέμβριο του 2024. Παρά τις ακροδεξιές καμπάνιες που προέτρεπαν τον κόσμο να την μποϊκοτάρει η ταινία, ήταν μια τεράστια επιτυχία στη χώρα μετά την πανδημία Covid-19. Σε αντίθεση με τη Χιλή και την Αργεντινή, η Βραζιλία δεν έχει ποτέ επιδιώξει επίσημα να λογοδοτήσει για τον ρόλο του στρατού στα βασανιστήρια και τις δολοφονίες πολιτών κατά τη διάρκεια της δικτατορίας. Η ταινία κυκλοφόρησε επίσης την στιγμή που εμφανίστηκαν λεπτομέρειες σχετικά με ένα σχεδιαζόμενο πραξικόπημα από τον πρώην πρόεδρο Ζαΐρ Μπολσονάρου, ο οποίος υπερασπίστηκε τη στρατιωτική δικτατορία, αφού έχασε τις εκλογές του 2022.

Ωστόσο, το «I’m Still Here» δεν είναι μια ταινία που αφηγείται μια ιστορική και πολιτική κατάσταση, και ίσως αυτό είναι το μυστικό της παγκόσμιας απήχησής του. Είναι ένα συγκινητικό πορτρέτο για το πώς η πολιτική διαταράσσει και αναδιαμορφώνει την οικογενειακή γαλήνη και πώς, η αλληλεγγύη, η κοινότητα και η αγάπη είναι ο μόνος δρόμος για να αντιμετωπίσουμε μια τραγωδία. Κυρίως μας προειδοποιεί να μην εμπιστευόμαστε κανέναν που προσπαθεί να σβήσει ή να ξαναγράψει το παρελθόν. Καθ’ όλη τη διάρκεια της ιστορίας, ο Salles δείχνει επανειλημμένα την οικογένεια να τραβάει φωτογραφίες και φιλμ Super 8 που διατηρούν τις αναμνήσεις τους. Ο σκηνοθέτης έχει πει ότι οι ταινίες είναι «όργανα κατά της λήθης» και ότι πιστεύει ότι «ο κινηματογράφος αναδομεί τη μνήμη». Με το «I’m Still Here», στοχεύει να διασφαλίσει ότι κανείς δεν μπορεί να ξεχάσει.

Το Πιο Πολύτιμο Φορτίο

Ο Michel Hazanavicius παραδίδει ένα κινηματογραφικό κόσμημα, σεμνό, συγκλονιστικό και ουσιαστικό, για το θέμα των στρατοπέδων θανάτου που είναι πάντα εξαιρετικά λεπτό να αναπαρασταθεί. «Θεέ των τρένων, λύτρωσέ με από την πείνα και τη δυστυχία, δώσε μου ένα πολύ μικρό φορτίο». Εξαιρετικά ευπροσάρμοστος σκηνοθέτης με εκπληκτική ικανότητα να αναπλάθει πολύ διαφορετικούς κόσμους, ο Michel Hazanavicius στράφηκε αυτή τη φορά στο animation, όχι μόνο σκηνοθετώντας αλλά και αναλαμβάνοντας τη γραφιστική επιμέλεια μιας ολοκληρωμένης μεγάλου μήκους ταινίας για ένα ιδιαίτερα ευαίσθητο θέμα: τον εκτοπισμό και την εξόντωση των Εβραίων κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου. Με το Το Πιο Πολύτιμο Φορτίο μια διασκευή του ομώνυμου μυθιστορήματος του Jean-Claude Grumberg που παρουσιάστηκε στο διαγωνιστικό τμήμα του 77ου Φεστιβάλ Καννών, ο σκηνοθέτης αφηγείται μια υπέροχη και τραγικά φωτεινή ιστορία, που είναι σημαντικό να μοιραστεί με όλες τις γενιές, αφού μέσα στο πιο τρομερό σκοτάδι, η αγάπη και η αλληλεγγύη έχουν ακόμα περισσότερους λόγους ύπαρξης.

«Μια φορά κι έναν καιρό, σ’ ένα μεγάλο δάσος, ήταν ένας φτωχός ξυλοκόπος και η γυναίκα του». Όλα ξεκινούν σαν παραμύθι, σε μια χιονοθύελλα, όπου μια γυναίκα που μαζεύει ξύλα στο δάσος βρίσκει ένα μωρό πεταμένο από ένα τρένο. Άτεκνη παρά τις προσευχές της στις «ουράνιες, γήινες και νεραϊδικές δυνάμεις», είναι αποφασισμένη να το αγαπήσει, αλλά ο ογκώδης και σιωπηλός ξυλοκόπος σύζυγός της έχει εντελώς διαφορετική άποψη, αφού και οι δύο γνωρίζουν καλά τι μεταφέρουν τα τρένα: «οι Άκαρδοι δεν έχουν καρδιά, είναι απόγονοι μιας καταραμένης φυλής, σκότωσαν τον Χριστό, είναι κλέφτες, μπράβοι του Σατανά», “αδέσποτα σκυλιά που πετούν τα παιδιά τους από τα παράθυρα των τρένων και εμείς, οι φτωχοί ηλίθιοι, πρέπει να τα ταΐζουμε”. Όλα αυτά χωρίς να ξεχνάμε τον φόβο της καταγγελίας. Αλλά η σύζυγός του δεν μετακινείται: αυτό το μωρό που έχει την τύχη να είναι κορίτσι είναι «ένας άγγελος». Ανάμεσά τους εγκαθιδρύεται μια μάχη μεταξύ σιωπηλών θελήσεων που τροφοδοτείται από κλεφτές ματιές, με τη σύζυγο και το μωρό να εγκαθίστανται στο υπόστεγο που γειτνιάζει με το μικρό απομονωμένο σπίτι που είναι κρυμμένο στο δάσος. Όμως, όσο περνάει ο καιρός, η καρδιά του άντρα θα λυγίσει και θα συνειδητοποιήσει πλήρως τη φρίκη που βιώνει ο πραγματικός πατέρας του παιδιού, που προσπαθεί να επιβιώσει όχι μακριά από εκεί, στην άλλη άκρη της σιδηροτροχιάς.

Η ταινία θέτει ερωτήματα σχετικά με την ανθρώπινη φύση και την ενσυναίσθηση, ακόμη και κάτω από απάνθρωπες συνθήκες, με την ανάγκη για ελπίδα, που συμβολίζει το μωρό και ζωή, που συμβολίζει η γυναίκα, παρόλο το έρεβος της εποχής. Βεβαίως και τα μηνύματα για τη διάχυση του ρατσιστικού μίσους ανάμεσα στους φτωχούς ανθρώπους ενός χωριού. Το φιλμ, με εξαιρετική ποιότητα εικόνας, δημιουργεί ένα υποβλητικό στυλ που συνδυάζει ρεαλισμό και ποίηση, οι σκηνές διαπνέονται από την οπτική ένταση, χρησιμοποιώντας το φως και τον καπνό τον δυνατό ήχο των τρένων και τη βαριά σιωπή των χαρακτήρων, ενισχύοντας την ονειρική ατμόσφαιρα, ενώ ταυτόχρονα υπογραμμίζεται διακριτά η σκληρή πραγματικότητα των ιστορικών γεγονότων.

Τρελή από Έρωτα. Μπρίτζετ Τζόουνς: Η Επιστροφή

Από την πρώτη ταινία, με την Ρενέ Ζελβέγκερ, που έχει γίνει πλέον ένα με την Μπρίτζετ Τζόουνς, έχουν περάσει περίπου 25 χρόνια και παρότι η φρεσκάδα έχει εγκαταλείψει τόσο την ίδια όσο και τους δημιουργούς του φραντσάιζ, παραμένει ένα ισχυρό χαρτί στο είδος της ρομαντικής ανέμελης κωμωδίας. Η Μπρίτζετ είναι και πάλι μόνη, χήρα εδώ και τέσσερα χρόνια, αφού ο Μαρκ σκοτώθηκε σε ανθρωπιστική αποστολή στο Σουδάν. Τώρα, είναι ανύπαντρη μητέρα του 9χρονου Μπίλι και της τετράχρονης Μέιμπελ, με την προσωπική της ζωή να έχει περάσει σε δεύτερη μοίρα, μεγαλώνοντας τα δυο παιδιά της, με τη βοήθεια των φίλων της. Θέλοντας να ξαναβρεί τη χαρά της ζωής και του έρωτα, θα επιστρέψει στη δουλειά και δοκιμάζει ακόμη και τις εφαρμογές γνωριμιών, ενώ θα την προσεγγίσει ένας γοητευτικός αρκετά νεότερος και ενθουσιώδης άνδρας. Θα πρέπει, όμως, να αντιμετωπίσει και την κριτική των τέλειων μαμάδων στο σχολείο, αλλά και το πρόβλημα με την απώλεια του πρώην συζύγου και πατέρα των παιδιών της. Ένα ανάλαφρο δίωρο, όπου το κωμικό ρομάντζο έρχεται να ισορροπήσει με μία οικογενειακή ταινία, αλλά παραμένοντας προβλέψιμη και με μία χαριτωμένη αφέλεια που υπηρετείται με άνεση από την Ζελβέγκερ, όπως και από το υπόλοιπο καστ, ενώ ο τηλεοπτικός σταρ Λίο Γούνταλ, που θα ανάψει ερωτικά την Μπρίτζετ Τζόουνς, μοιάζει με παραφωνία.

Captain America: Θαυμαστός Καινούργιος Κόσμος

Στο τέταρτο μέρος της σειράς Captain America, συνέχεια της τηλεοπτικής μίνι σειράς «The Falcon and the Winter Soldier» και συνολικά η 35η ταινία του Κινηματογραφικού Σύμπαντος της Marvel – η επαναλαμβανόμενη συνταγή που λέγαμε – ο Νιγηροαμερικάνος σκηνοθέτης Τζούλιους Όνα («The Cloverfield Paradox»), θα προσπαθήσει μία επανεκκίνηση του μύθου των ταινιών της σειράς, να φέρει και κάτι καινούργιο στο είδος, αλλά πολύ γρήγορα θα υποκύψει στη σιγουριά των δοκιμασμένα κλισέ, που έχει εφαρμόσει η εταιρεία και οι μικρές του παρεμβάσεις προς την ανανέωση του μύθου θα μείνουν χωρίς ιδιαίτερο περιεχόμενο. Λίγο μετά τη συνάντησή του με τον πρόεδρο Θαντέους Ρος, ο Σαμ Γουίλσον εμπλέκεται σε ένα σημαντικό διεθνές περιστατικό. Πρέπει να αποκαλύψει το γρηγορότερο τον υποκινητή μίας συνωμοσίας πριν αυτός βυθίσει τον κόσμο στο χάος. Κρατώντας την εμβληματική του ασπίδα, ο Σαμ Γουίλσον, γίνεται ο Κάπτεν Αμέρικα και πρέπει να αντιμετωπίσει τεράστιες προκλήσεις και τρομερούς εχθρούς για να σώσει τον πλανήτη από μία πρωτοφανή απειλή.

Ο Κάπτεν Αμέρικα δεν είναι απλώς ένας υπερήρωας, αλλά ένα αμερικάνικο σύμβολο για την ελευθερία, τη δικαιοσύνη και την ακεραιότητα, όπως και η ασπίδα που κρατά με σθένος στα χέρια του. Έτσι, όλα τα προφανή της συνταγής Marvel είναι παρόντα και αναμενόμενα, ενώ εξερευνά και τη μετάβαση του Σαμ Γουίλσον ως νέου Κάπτεν Αμέρικα, έναν ρόλο που ανέλαβε στην τηλεοπτική σειρά «Falcon and the Winter Soldier» και υποδύεται ο συμπαθής, κατά τ’ άλλα, Άντονι ΜακΚι. Ωστόσο, για μια ακόμη φορά, μπαίνει και η πολιτική σε μια υπερηρωική ταινία, καθώς ο πατριωτισμός made in USA κολλάει με τον πρόεδρο Θαντέους Ρος, ρόλο που κρατά και πάλι ο γερόλυκος Χάρισον Φορντ.