Όλοι έχουν στο μυαλό τους ότι φέτος η Karla Sofía Gascón μπορεί να κάνει την έκπληξη και μια ηθοποιός που έχει απαγορευτεί από τη βιομηχανία να κερδίσει το πρώτο της Όσκαρ. Αλλά δεν θα ήταν η πρώτη αμήχανη στιγμή που θα λάβει χώρα στη μεγάλη βραδιά του κινηματογράφου. Ας θυμηθούμε μερικές από τις πιο αμήχανες στιγμές που έγιναν κατά τη διάρκεια της μαγικής βραδιάς των Όσκαρ
Η δήλωση του Μάρλον Μπράντο το 1973
Ο Μάρλον Μπράντο κέρδισε το Όσκαρ Α’ Ανδρικού Ρόλου το 1973 για τον ρόλο του στην ταινία Ο Νονός, αλλά αντί να παραλάβει προσωπικά το βραβείο, επέλεξε να χρησιμοποιήσει τα φώτα της δημοσιότητας για να αναδείξει την κακοποίηση που είχαν υποστεί οι ιθαγενείς Αμερικανοί τα τελευταία χρόνια. Η Sachsen Littlefeather το εξέφρασε αυτό εκ μέρους του Μπράντο, αλλά αυτό που ήταν αξιοπερίεργο ήταν η αντίδραση του κοινού. Αντί να δείξει υποστήριξη, η Littlefeather αντιμετωπίστηκε με αποδοκιμασίες και φωνές.
Η βραδιά που ο Τομ Χανκς «ξεμπροστιάζει»…
Όταν ανέβηκε να ευχαριστήσει το Όσκαρ για τη «Φιλαδέλφεια» (1993), το πρώτο από τα δύο που έχει κερδίσει (το δεύτερο θα ερχόταν για το «Forrest Gump»), ο Τομ Χανκς ακολούθησε το συνηθισμένο σενάριο: θυμήθηκε με δάκρυα τη σύζυγό του Ρίτα Γουίλσον, και τους συναδέλφους του Αντόνιο Μπαντέρας και Ντένζελ Ουάσινγκτον. Το αποκορύφωμα ήρθε όταν αναφέρθηκε σε δύο ανώνυμους μέχρι πρότινος ανθρώπους. «Δεν θα είχα έρθει εδώ πάνω αν δεν υπήρχαν δύο πολύ σημαντικοί άνθρωποι στη ζωή μου, ο κ. Rawley Farnsworth, ο οποίος ήταν ο καθηγητής μου στο γυμνάσιο για το θέατρο, και ένας από τους συμμαθητές μου, ο John Gilkerson. Αναφέρω τα ονόματά τους επειδή είναι δύο Αμερικανοί ομοφυλόφιλοι, δύο υπέροχοι άνδρες που είχα την τύχη να γνωρίσω και να εμπνευστώ από αυτούς σε τόσο νεαρή ηλικία». Όλο το θέατρο χειροκρότησε, υπήρξαν δάκρυα και ο παθιασμένος λόγος ψηφίστηκε ως ο καλύτερος της βραδιάς και ένας από τους πιο συγκινητικούς στην ιστορία του γκαλά. Αλλά την επόμενη μέρα η «New York Post» εξαπέλυσε έναν από τους κίτρινους τίτλους της: «Outing στα Όσκαρ!», υπονοώντας ότι ο Χανκς είχε «ξεμπροστιάσει» τον δάσκαλό του Rawley Farnsworth χωρίς άδεια (ο John Gilkerson είχε πεθάνει χρόνια νωρίτερα). Η αλήθεια είναι ότι ο Χανκς είχε επικοινωνήσει με τον Farnsworth πριν από το γκαλά για να τον ενημερώσει για τις προθέσεις του. «Δεν με πειράζει που βγήκα τώρα», δήλωσε ο συνταξιούχος πλέον Farnsworth στο περιοδικό People, “δεν πίστευα ότι είχα κάτι να χάσω”, αν και πρόσθεσε: »Αν ήμουν ακόμα στη δουλειά, δεν ξέρω πώς θα αντιδρούσα. Η εμπειρία αυτή άλλαξε τη ζωή του: έγινε υπέρμαχος των δικαιωμάτων των ομοφυλοφίλων και ηγήθηκε μιας ομάδας ομοφυλόφιλων, λεσβιών και τρανσέξουαλ εκπαιδευτικών. Η φήμη του δεν περιορίστηκε σε εκείνη τη σύντομη στιγμή, αλλά είχε μια απρόβλεπτη συνέπεια. Ο σεναριογράφος Paul Rudnick είχε την ιδέα να τη μετατρέψει σε μια ταινία που θα έλεγε πώς θα ήταν η ζωή του δασκάλου αν όντως είχε αποκαλυφθεί παρά τη θέλησή του. Το «In and out» έγινε μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του 1997. Υπήρξαν πολλές εμπνευσμένες ομιλίες στα Όσκαρ, αλλά η ομιλία του Χανκς ήταν η μόνη που ενέπνευσε μια ταινία.
O Δρομέας (1974)
Ο «Δρομέας» που διέσχισε τη σκηνή του Dorothy Chandler Pavilion κατά τη διάρκεια της 46ης απονομής των Όσκαρ ήταν η πιο πολυσυζητημένη στιγμή στην ιστορία των βραβείων, το αξεπέραστο νούμερο ένα στη λίστα με τα αναπένταχα γεγονότα της μεγαλύτερης βραδιάς της βιομηχανίας. Στην τελική ευθεία του γκαλά, ενώ ο κομψός Βρετανός ηθοποιός Ντέιβιντ Νίβεν παρουσίαζε την Ελίζαμπεθ Τέιλορ, η οποία θα ήταν υπεύθυνη για την ανακοίνωση του βραβείου καλύτερης ταινίας (το The Sting κέρδισε), επιφωνήματα άρχισαν να ακούγονται από το κοινό. Ο παρουσιαστής δεν άργησε να καταλάβει τι το είχε προκαλέσει: δευτερόλεπτα αργότερα ένας τύπος έτρεξε στη σκηνή γυμνός. Εξίσου εκπληκτικό ήταν το γεγονός ότι ο άνδρας ήξερε ακριβώς πού έπρεπε να φύγει από τη σκηνή, κάτι που τόσοι πολλοί σταρ δυσκολεύονται να καταλάβουν. «Δεν είναι κρίμα που ο μόνος τρόπος με τον οποίο αυτός ο άνθρωπος μπορεί να προκαλέσει γέλιο είναι να γδυθεί και να δείξει τα μειονεκτήματά του», ξεστόμισε ο Niven, αποδεικνύοντας ότι ήταν ο καλύτερος εκπρόσωπος του βρετανικού φλέγματος. Η ατάκα, την οποία θα ήθελε να υπογράψει κάθε σεναριογράφος στην αίθουσα, ήταν τόσο ακριβής που κάποιοι πίστεψαν ότι όλα αυτά ήταν ένα διαφημιστικό κόλπο των παραγωγών της τελετής, αλλά αρκεί να διαβάσει κανείς οποιοδήποτε από τα δημοσιευμένα βιβλία του Νίβεν για να καταλάβει ότι επρόκειτο απλώς για μια αυθόρμητη επίδειξη του πνεύματός του. Ο Ρόμπερτ Όπελ, όπως ήταν το όνομα του γυμνιστή, αποδείχθηκε εξίσου συναρπαστικός τύπος με το πνεύμα του. Ήταν φωτογράφος και ακτιβιστής της αναδυόμενης αμερικανικής queer αντικουλτούρας που συνδεόταν με τον θίασο του John Waters, ο οποίος είχε γδυθεί και σε άλλες διαδηλώσεις. Ο Opel απόλαυσε μια σύντομη περίοδο φήμης μέχρι το 1979, όταν δολοφονήθηκε από κλέφτες στην γκαλερί τέχνης που διατηρούσε στο Σαν Φρανσίσκο.
Ο Ρίτσαρντ Γκιρ κατά της Κίνας (1993)
Ο Ρίτσαρντ Γκιρ, αφού είχε γίνει σύμβολο του σεξ χάρη στο «Ιπτάμενος και τζέντλεμαν» ή το «American Gigolo» και μεταμορφώθηκε σε πρίγκιπα στο «Pretty Woman», ήταν ένας από τους πιο λαμπερούς αστέρες του Χόλιγουντ και ως εκ τούτου είχε την τιμή να παρουσιάσει ένα Όσκαρ σόλο. Θα έπρεπε να ήταν ρουτίνα, αλλά πριν διαβάσει τον φάκελο με το βραβείο καλύτερης καλλιτεχνικής διεύθυνσης (κέρδισε το ‘Back to Howard’s End’) αποφάσισε να κάνει μια δική του προσθήκη με επίκεντρο τις παραβιάσεις των ανθρωπίνων δικαιωμάτων στην Κίνα. Για λίγο περισσότερο από ενάμιση λεπτό, ο Gere απευθύνθηκε στον Κινέζο ηγέτη Deng Xiaoping, τον οποίο φαντάστηκε ότι ήταν ένας από τα εκατομμύρια που παρακολουθούσαν την παράσταση, και ζήτησε από τους παρευρισκόμενους να του στείλουν «αγάπη, αλήθεια και λογική», ώστε να αποσύρει τα στρατεύματά του από το Θιβέτ και να επιτρέψει στο λαό του να επιστρέψει να ζει ως «ελεύθερος και ανεξάρτητος» λαός. Δεν ήταν η πρώτη φορά που μιλούσε για το Θιβέτ. Ο Gere ήταν ένας από τους πιο αναγνωρίσιμους βουδιστές της Αμερικής και είχε σπουδάσει με τον Δαλάι Λάμα. Οι παρευρισκόμενοι στο γκαλά χειροκρότησαν ευγενικά, αλλά ο Γκιλ Κέιτς, ο θρυλικός παραγωγός των Όσκαρ επί σχεδόν δύο δεκαετίες, δεν το έκανε, αφού χρειάστηκε να ακούσει το παντρεμένο ζευγάρι Τιμ Ρόμπινς και Σούζαν Σάραντον να χρησιμοποιεί το χρόνο του στη σκηνή για να καταγγείλει τη μεταχείριση των Αϊτινών προσφύγων που κρατούνται στο Γκουαντάναμο επειδή είναι θετικοί στον ιό HIV. «Ενδιαφέρεται κανείς για τα σχόλια του Ρίτσαρντ Γκιρ για την Κίνα; Είναι αλαζόνας», κατήγγειλε ο Κέιτς μετά το γκαλά, σύμφωνα με τους Los Angeles Times. «Για κάποιον που προσκαλώ να παρουσιάσει ένα βραβείο να χρησιμοποιήσει τον χρόνο αυτό για να μοιραστεί μια προσωπική πολιτική πεποίθηση δεν είναι μόνο εξωφρενικό, είναι κακόγουστο και ανέντιμο», κατήγγειλε. «Δεν θα τους προσκαλούσα στο σπίτι μου και δεν θα τους προσκαλέσω ποτέ σε καμία μελλοντική παραγωγή». Χρειάστηκε να περάσουν δύο δεκαετίες για να λάβει ξανά πρόσκληση ο Gere, από την Ακαδημία.
Ένας άνθρωπος με λίγα λόγια (1968)
Τίποτα δεν συγκρίνεται με την απονομή του βραβείου Irving G. Thalberg Memorial Award στον Άλφρεντ Χίτσκοκ το 1968. Μετά από μια μακροσκελή εισαγωγή, ο σκηνοθέτης δέχτηκε το βραβείο λέγοντας απλώς «Ευχαριστώ».
Η Γκριρ Γκάρσον και ο ατελείωτος ευχαριστήριος λόγος (1943)
Τίποτα δεν κάνει τα γκαλά πιο μακρά και κουραστικά από τους αιώνιους ευχαριστήριους λόγους των βραβευθέντων, παρόλο που ο επίσημος χρόνος γίνεται όλο και μικρότερος και οι εξωτερικοί αποτρεπτικοί παράγοντες: η ορχήστρα και οι οικοδέσποινες που εμφανίζονται στη σκηνή με πιεστικές χειρονομίες προσπαθούν να αποτρέψουν τους πανηγυρίζοντες βραβευθέντες. Στις 4 Μαρτίου, στο Cocoanut Grove του ξενοδοχείου Ambassador δεν υπήρχε κανείς να αποτρέψει την Greer Garson από το να εκφωνήσει έναν επτάλεπτο λόγο για να την ευχαριστήσει για το βραβείο της καλύτερης ηθοποιού για την ταινία Mrs. Miniver, ένα ρομαντικό πολεμικό δράμα σε σκηνοθεσία William Wyler. Μια ομιλία που παραμένει σήμερα και θα παραμείνει για πάντα, ελπίζουμε, η μεγαλύτερη στην ιστορία των βραβείων. Αν και δεν έχει διασωθεί στο σύνολό της, η ηθοποιός δεν κέρδισε ξανά το βραβείο, αν και ήταν υποψήφια άλλες επτά φορές (φανταζόμαστε γιατί). Ίσως για να επανορθώσει για αυτή την ανοησία, χρόνια αργότερα ο Άλφρεντ Χίτσκοκ παρέλαβε το τιμητικό του Όσκαρ δίνοντας το πιο σύντομο Όσκαρ στην ιστορία: «Σας ευχαριστώ… πραγματικά! Πραγματικά!» είπε απλά. Και είμαι σίγουρος ότι πρέπει να ήταν μεγάλο.
Τα Oscar που τελείωσαν πολύ γρήγορα (1956)
Το 1956, οι θεατές των Όσκαρ έζησαν ένα θαύμα που δεν έχει επαναληφθεί ποτέ: το γκαλά είχε εξαιρετικά γρήγορο ρυθμό. Οικοδεσπότης του ήταν ο κωμικός Τζέρι Λιούις, ο οποίος παρουσίαζε τα Όσκαρ για τρίτη φορά. Όλα κύλησαν χωρίς επεισόδια ή αντιπαραθέσεις, κανείς δεν έτρεξε γυμνός στη σκηνή, κανείς δεν έβγαλε εμπρηστικό ή διαχρονικό λόγο. Όταν όμως όλοι οι νικητές και οι παρουσιαστές των βραβείων συγκεντρώθηκαν στη σκηνή για να αποχαιρετήσουν το γκαλά, κάποιος ειδοποίησε τον Λιούις ότι η τελετή είχε τελειώσει 20 λεπτά νωρίτερα και ότι, λόγω του live show, έπρεπε να καλύψει τον χρόνο που απομένει. Μαθημένος στις σκηνές του Λας Βέγκας και γνωστούς για τους αυτοσχεδιασμούς του, ο Lewis έλεγε αστεία και έβαζε την ορχήστρα να παίζει συνέχεια το «There’s No Business Like Show Business», ενώ οι αστέρες της σκηνής, μεταξύ των οποίων ο Cary Grant, η Ingrid Bergman και ο Robert Wagner, χόρευαν στη σκηνή για να τον βοηθήσουν. Για να ζωντανέψει την εκπομπή, ο Lewis προσποιούνταν ότι διηύθυνε την ορχήστρα και έπαιζε τρομπέτα, μέχρι που το NBC του είπε τελικά ότι θα έβαζαν μια ταινία μικρού μήκους για να τον γλυτώσουν από το μαρτύριο.
