Το θέατρο είναι ένας μαγικός καθρέφτης στον οποίον αντανακλάται ο συναισθηματικός και ψυχικός κόσμος του ανθρώπου και η πορεία του στη ζωή. Είναι μια αφορμή για συνάντηση με φίλους. Μια συνάντηση με κείμενα. Μια συνάντηση με τον ίδιο μας τον εαυτό. Το Black Book αναζήτησε και ξεχώρισε τις θεατρικές παραγωγές του 2025 που θα εμπνεύσουν, και σας τις προτείνουμε.
«Έντα Γκάμπλερ» στο θέατρο Προσκήνιο
Ο Δημήτρης Καραντζάς καταπιάνεται με ένα από τα συγκλονιστικότερα έργα του κλασικού ρεπερτορίου. Η Έντα Γκάμπλερ είναι ένα σύμβολο ανατίναξης του πουριτανισμού, των κοινωνικών συμβάσεων, της μικροαστικής αντίληψης και όλων των στερεοτύπων που επιφυλάσσει ακόμη και σήμερα η κοινωνία για τις θηλυκότητες. Ο Νορβηγός συγγραφέας σκιαγραφεί τη γυναικεία προσωπικότητα μέσα από τον θεατρικό ρεαλισμό αναδεικνύοντας πυρηνικά ζητήματα της εποχής.
INFO
Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
Σκηνικό: Μαρία Πανουργιά
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Παίζουν: Ανθή Ευστρατιάδου, Χρήστος Λούλης, Έκτορας Λιάτσος, Φιντέλ Ταλαμπούκας, Ιωάννα Δεμερτζίδου, Τζωρτζίνα Δαλιάνη
Από 30/1 στο θέατρο Προσκήνιο
«ΜΑΜΙ» στη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Η σκηνή της Στέγης μετατρέπεται σε ένα τοπίο μνήμης. Οι ερμηνευτές, βυθισμένοι στη σιωπή, πλάθουν συμβάντα βαθιάς συγκίνησης παρακινώντας το κοινό να αναγνωρίσει και να αντιμετωπίσει τις δικές του. Η νέα δημιουργία του Μάριου Μπανούσι είναι ένα οπτικό ποίημα για τη σχέση μητέρας και παιδιού. Μια παράσταση-αντίδωρο στις γυναίκες που μας έθρεψαν. Αντλώντας έμπνευση από προσωπικά βιώματα, στήνει ένα ανίερο ιερό στη σχέση μητέρας και παιδιού. Για να την υμνήσει. Να την ξορκίσει. Να τη γεμίσει τάματα και αναθέματα. Να την ερωτευτεί. Γιατί, όπως σημειώνει ο ίδιος: «Πάντα έλεγα ότι η γέννα είναι ένας ανάποδος έρωτας».
INFO
Σύλληψη – Σκηνοθεσία: Μάριο Μπανούσι
Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: Σωτήρης Μελανός
Παίζουν: Παναγιώτα Γιαγλή, Βασιλική Δρίβα, Δημήτρης Λαγός, Αγγελική Στελλάτου, Ευτυχία Στεφάνου/Ηλία Κουκουζέλη, Φώτης Στρατηγός
Από 6/2 στη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
«MERDE!» στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
«Κουλτουριάριδες» σκηνοθέτες, «εμπορικοί» ηθοποιοί, «προαγωγοί» και παραγωγοί, κριτικοί θεάτρου, ένδοξα «φαντάσματα» του παρελθόντος και αθώοι θεατές, όλοι κομμάτια ενός παζλ, μιας «Βαβέλ» που ψάχνει να βρει λύση στον ακήρυχτο πόλεμο της Τέχνης του Θεάτρου: «Εμπορικό» vs. «Ποιοτικό», Κωμωδία vs. Δράμα, Λαϊκοί vs. Διανοούμενοι, Τέχνη vs. Showbiz… Γιατί κάνουμε θέατρο τελικά; «Για τα λεφτά» ή «για την ψυχή μας»; Ο Γιώργος Κουτλής επιστρέφει έχοντας στο πλευρό του την τρομερή παρέα των Παικτών αλλά και με νέους συνεργάτες και υπόσχεται να βάλει φωτιά στη θεατρική Αθήνα.
INFO
Κείμενο: Suyako
Σκηνοθεσία: Γιώργος Κουτλής & Βασίλης Μαγουλιώτης
Μουσική: Γιάννης Νιάρρος & Γιάννης Παπαδόπουλος
Σκηνικά: Πάρις Μέξης
Παίζουν: Μαριαλένα Ηλία, Νίκος Καραθάνος, Βασίλης Μαγουλιώτης, Ηλίας Μουλάς, Γιάννης Νιάρρος, Χρήστος Πούλος-Ρένεσης, Λυδία Τζανουδάκη, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος, Αποστόλης Ψυχράμης.
Από 24/1 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
«Απορρίπτεται» στο Θέατρο Σημείο
Ένα ξενοδοχείο, μια καλοκαιρινή νύχτα, ένα φεγγαρόλουστο λιμάνι και δύο ζευγάρια συζύγων ερωτευμένα σφόδρα μεταξύ τους, μπλέκονται σε ένα παιχνίδι ερωτικής ανταλλαγής. Ο κος Τζούνο πολιορκεί την κα Λαν, ο κος Λαν διεκδικεί την κα Τζούνο, ενώ και οι δύο κυρίες φαίνονται διαθέσιμες. Την ίδια στιγμή όλοι δηλώνουν την αφοσίωσή τους στους συντρόφους τους. Είναι τελικά τόσο ερωτευμένοι μεταξύ τους; Ή μήπως, αυτό το παιχνίδι απιστίας και πειραματισμού προς κάθε φύλο μετατρέπεται σε θεμέλιο λίθο αναζωογόνησης της συζυγικής αρμονίας τους; Ο Τάσος Πυργιέρης, παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τη φαρσοκωμωδία του Τζώρτζ Μπέρναρντ Σω φέρνοντας στο προσκήνιο μια θεματολογία που παραμένει ταμπού ακόμα και μέχρι τις μέρες μας: ο έρωτας και ο γάμος και οι κοινωνικές συμβάσεις που τους διέπουν.
INFO
Σκηνοθεσία: Τάσος Πυργιέρης
Σκηνικά/ Κοστούμια: Αλεξία Θεοδωράκη
Παίζουν: Θωμάς Βούλγαρης, Αγγελική Καρυστινού, Αντιγόνη Κουλουκάκου, Βασίλης Αθανασόπουλος
Από 01/02 στο Θέατρο Σημείο
«Αντικείμενα» στο Θέατρο Ροές
Ο Γιάννης Αποσκίτης, ο Γιώργος Κατσής και ο Πάνος Παπαδόπουλος εμπνέονται από την ιστορία των αδελφών Παπέν, δύο υπηρετριών στο Λε Μαν της Γαλλίας του 1933 που δολοφόνησαν την εργοδότρια τους και την κόρη της. Σε αυτή την εκδοχή, δύο εξαντλημένες υπηρέτριες της άρρωστης Κυρίας τους, φαντασιώνονται ένα σύμπαν εκδίκησης αλλά και αυτοπροσδιορισμού ενάντια σε έναν κόσμο στον οποίο δεν είναι τίποτα άλλο πέρα από δύο ακόμα αντικείμενα για το σπίτι. Εξουσιαστικές σχέσεις, εξαρτητικές συμπεριφορές, σαδομαζοχιστικές εμμονές και η νοσταλγία ενός ομιχλώδους παρελθόντος, πρωταγωνιστούν σε αυτή την νέα εκδοχή της ιστορίας που ενέπνευσε σημαντικούς καλλιτέχνες του περασμένου αιώνα.
INFO
Κείμενο: Γιάννης Αποσκίτης, Γιώργος Κατσής, Πάνος Παπαδόπουλος
Σκηνοθεσία: Γιώργος Κατσής, Πάνος Παπαδόπουλος
Σκηνικά: Κωνσταντίνος Σκουρλέτης
Μουσική: Γιώργος Κατσής
Παίζουν: Γιώργος Κατσής, Πάνος Παπαδόπουλος, Κωνσταντίνος Πλεμμένος
Από 3/2 στο Θέατρο ΡΟΕΣ
«Εκτός ύλης reloaded» στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Ένας βουλευτής, που έχει διατελέσει για χρόνια και Υπουργός ελληνικών Κυβερνήσεων, αποφασίζει να παραιτηθεί από το αξίωμά του και να εγκαταλείψει μια για πάντα την πολιτική ζωή της χώρας. Έτσι, ετοιμάζεται να εκφωνήσει τον τελευταίο του λόγο στη Βουλή, τη νύχτα της ψήφου εμπιστοσύνης προς την κυβέρνηση. Έναν λόγο, που όμοιός του δεν έχει διαβαστεί ποτέ στην αίθουσα του Κοινοβουλίου. Αφού έχει αναλογιστεί τις πράξεις και κυρίως τις παραλείψεις του σε οικογενειακό και επαγγελματικό επίπεδο, εξομολογείται και παράλληλα απολογείται ενώπιον ενός λαού που τον πίστεψε, με την ελπίδα ότι –έστω και την τελευταία στιγμή– θα προλάβει να γίνει σύμμαχος της αλήθειας και υποστηρικτής μιας μεγάλης συγγνώμης, που έπρεπε να έχει ειπωθεί καιρό πριν.
Η Μαρία Φιλίππου σκηνοθετεί τον Γεράσιμο Σκιαδαρέση στο βραβευμένο έργο «Εκτός Ύλης reloaded» του Κώστα Λεϊμονή που παρουσιάστηκε στον φυσικό της χώρο, μέσα στην Βουλή των Ελλήνων και το 2019 στις Βρυξέλλες και τη Στουτγκάρδη.
INFO
Κείμενο: Κώστας Λεϊμονής
Σκηνοθεσία/Κοστούμια/Φωτισμοί: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη
Παίζουν: Γεράσιμος Σκιαδαρέσης, Κωνσταντίνος Μουταφτσής, Κωνσταντίνα Λάλου, Θανάσης Καφενταράκης
Από 17/1 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
«Παντβάλ – Μια λοξή ματιά στο Υπόγειο» στο Θέατρο Art63
Ένας Άνθρωπος, ένας ανώνυμος αντιήρωας, αυτοεξόριστος στο Υπόγειό του. Μοναχικός, οργισμένος, σαρκαστικός, βαθιά πληγωμένος, ευαίσθητος, οξυδερκής και ταυτόχρονα αθεράπευτα ειλικρινής, έρχεται σε μετωπική σύγκρουση με την πραγματικότητα και διεκδικεί μια σπίθα ζωής μέσα σε έναν κόσμο που τον συνθλίβει με τους κανόνες του. Η παράσταση «Παντβάλ – Μια λοξή ματιά στο Υπόγειο» έρχεται να αναδείξει τη σκοτεινή και αβυσσαλέα πλευρά της ψυχής του ανθρώπου, με τρόπο που δεν περιορίζεται στο παρελθόν αλλά αγγίζει με δύναμη το σήμερα.
Η σκηνοθέτρια Λίλλυ Μελεμέ διασκευάζει το «Υπόγειο» του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι παίζοντας με κόσμους υπαρκτούς και φανταστικούς.
INFO
Κείμενο: Φιόντορ Μ. Ντοστογιέφσκι
Διασκευή: Ηλέκτρα Θεολόγη
Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ
Παίζουν: Κώστας Βασαρδάνης, Χρήστος Δεστούνης, Ηλέκτρα Θεολόγη, Βασιλική Κούλη, Κατερίνα Μίχου, Γιώργος Μπανταδάκης, Βαγγέλης Σαλευρής, Νάσος Φρίγγης.
Από 10/2 στο Θέατρο Art 63
«Κάπου περνούσε μια φωνή» στo Hood Art Space
Αριστοκρατικά μεγαλωμένος, άριστα μορφωμένος, μοναχοπαίδι υπουργού, ανανεωτής της παράδοσης, ανοιχτά ομοφυλόφιλος, συνοδοιπόρος των κομμουνιστών, τοξικομανής, αυτόχειρας, «παρακμιακός» και «περιπλανώμενος», ο Ναπολέων Λαπαθιώτης ξετυλίγει το διαχρονικό αίτημα για έρωτα. Η bijoux de kant συναντά ξανά την ποίηση του Ναπολέοντα Λαπαθιώτη, ογδόντα χρόνια μετά την αυτοχειρία του, σε μια παράσταση ωδή στη νοσταλγική αναπόληση και την έκσταση που οδηγεί ο ακραίος ερωτισμός.
Ο κύκλος τραγουδιών για φωνή και πιάνο του συνθέτη Χρήστου Θεοδώρου παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη. Τα μελοποιημένα ποιήματα του «καταραμένου», φλανέρ ποιητή ερμηνεύει ο Ody Icons με τη συνοδεία του Αλέξανδρου Αβδελιώδη στο πιάνο.
INFO
Στίχοι: Ναπολέων Λαπαθιώτης
Μουσική: Χρήστος Θεοδώρου
Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης
Σκηνογραφία: Κωνσταντίνος Σκουρλέτης
Ερμηνεύει ο Ody Icons
Από 8/2 στο Hood Art Space
«Βερενίκη» στη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Είναι ο έρωτας αλήθεια; Ή συμβαίνει μέσα στο μυαλό μας; Ο Ρομέο Καστελούτσι σκηνοθετεί την Ιζαμπέλ Ιπέρ και 14 άνδρες σε ένα έργο για την τρέλα, την αλήθεια και το ψέμα του να αγαπάς και να αγαπιέσαι. Η «Βερενίκη» είναι ένα μανιφέστο έρωτα και απώλειας, που συνορεύει με την αλήθεια και το όνειρο, την τρυφερότητα και την τρέλα. Το σκηνικό σύμπαν του Ιταλού σκηνοθέτη θα συνομιλήσει με τη μουσική του Σκοτ Γκίμπονς και τα κοστούμια της διάσημης Ολλανδής σχεδιάστριας μόδας Ιρις Βαν Έρπεν.
INFO
Σύλληψη – Σκηνοθεσία: Ρομέο Καστελούτσι
Μουσική: Σκοτ Γκίμπονς
Κουστούμια: Ιρις Βαν Έρπεν
Παίζουν: Ιζαμπέλ Ιπέρ
Από 26/3 στη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Η «Καρυάτιδα» στο Εθνικό Θέατρο
Σε λίγη ώρα θα ξεκινήσει η προγραμματισμένη συνέντευξη Τύπου για την επιστροφή της κλεμμένης Καρυάτιδας στον τόπο καταγωγής της πριν κλαπεί και εκτεθεί στο Βρετανικό Μουσείο για ολόκληρες δεκαετίες. Οι παρεξηγήσεις και τα ευτράπελα δεν λείπουν φανερώνοντας την αμίμητη ικανότητα της Ελλάδας να μπλέκει σε κωμικοτραγικές περιπέτειες. Το καινούργιο έργο του Γιώργου Καπουτζίδη η «Καρυάτιδα» κάνει επίσημη πρώτη στο Εθνικό σε σκηνοθεσία της, επίσης συγγραφέα μα και ηθοποιού, Κατερίνας Μαυρογεώργη.
INFO
Κείμενο: Γιώργος Καπουτζίδης
Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μαυρογεώργη
Σκηνικά: Ιφιγένεια Νταουντάκη
Παίζουν: Ασημίνα Αναστασοπούλου, Στέλιος Ξανθουδάκης, Σωτήρης Μανίκας, Αγορίτσα Οικονόμου, Μιχάλης Πανάδης, Δρόσος Σκώτης, Μαρία Φιλίνη
Από 5/2 στο Εθνικό Θέατρο
